{"id":52578,"date":"2026-11-05T13:14:10","date_gmt":"2026-11-05T12:14:10","guid":{"rendered":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/?p=52578"},"modified":"2026-11-05T13:14:14","modified_gmt":"2026-11-05T12:14:14","slug":"el-arte-en-el-prbb","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/el-arte-en-el-prbb\/","title":{"rendered":"El arte en el PRBB"},"content":{"rendered":"\n

Marie Curie, despu\u00e9s de muchos a\u00f1os y muchas toneladas de uranita, consigui\u00f3 aislar dos elementos nuevos para la humanidad, el polonio y el radio. En cada gramo de uranita existen mol\u00e9culas de estos dos nuevos elementos; invisibles, pero est\u00e1n. En el arte pasa lo mismo: existen muchas obras de arte y, en un rinc\u00f3n de cada una de ellas, hay un elemento nuevo para la humanidad. <\/p>\n\n\n\n

En este art\u00edculo hacemos una recopilaci\u00f3n de algunas de las obras de arte que conviven con la ciencia y con nuestra vida diaria en el Parque de Investigaci\u00f3n Biom\u00e9dica de Barcelona (PRBB)<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

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De cometas y c\u00e9lulas<\/h2>\n\n\n\n

Un cometa viajero que cruza una galaxia, directo hacia el agujero negro vecino… \u00a1rumbo a una dimensi\u00f3n desconocida! Una c\u00e9lula en proceso de mitosis<\/a>, silenciosamente rodeada por otros elementos ajenos a la secuencia de creaci\u00f3n. Es Ras 3<\/em>, y es el primero que ves cada ma\u00f1ana en la recepci\u00f3n del PRBB.<\/p>\n\n\n\n

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\"Cuadro
Ras 3<\/em>, de Ferran Garc\u00eda Sevilla, en la recepci\u00f3n del PRBB.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Ferran Garc\u00eda Sevilla<\/strong> (Palma de Mallorca, 1949) comenz\u00f3 en los a\u00f1os 80, con un regusto elemental e instintivo, eliminando la distancia entre las culturas primitivas y el graffiti urbano. La pintura de Garc\u00eda Sevilla a veces parece un cielo de fuegos artificiales, otras, una danza tribal, y tambi\u00e9n provoca, denuncia y nos hace reflexionar sobre el tiempo, el espacio y el color. El pintor dice de s\u00ed mismo: \u201cYo no pinto los cuadros, los cuadros me pintan a m\u00ed\u201d. Es el tiempo lo que hace a los humanos, y no al rev\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

Y la pintura es tan solo la huella, el rastro que dej\u00f3 el cometa. Ahora que las tardes se confunden con la noche, cuando sales del PRBB, pasas el control de acceso y est\u00e1s a punto de volver a casa, mira hacia atr\u00e1s: tanta luz promete que alg\u00fan d\u00eda llegar\u00e1 la primavera.<\/p>\n\n\n\n

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\u00bf\u00c9tica o est\u00e9tica?<\/h2>\n\n\n\n

Seg\u00fan el fil\u00f3sofo alem\u00e1n Heidegger, el problema del arte no es una cuesti\u00f3n est\u00e9tica sino la verdad. En el arte conceptual, las ideas dentro de la obra son m\u00e1s importantes que el objeto en s\u00ed, y la obra conceptual de arte se crea en nuestro cerebro con el paso del tiempo. As\u00ed, el espectador se convierte en creador.<\/p>\n\n\n\n

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\"Vitrina
Ex\u00f3geno\/End\u00f3geno<\/em>, por Francesc Abad.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Ex\u00f3geno\/End\u00f3geno<\/em>, de Francesc<\/strong> Abad (Terrassa, 1944), curiosamente, se encuentra fuera del edificio en la plaza interior del PRBB. Ex\u00f3geno (exterior), la corteza de un \u00e1rbol con imagen de palmeras, End\u00f3geno (dentro), un tronco sin corteza y sin proyecci\u00f3n de ninguna imagen. Una corteza por s\u00ed sola es inerte, no puede regenerar un \u00e1rbol, y el interior del tronco no vivir\u00e1 mucho tiempo sin generar una nueva corteza. No pueden existir sin el uno del otro.<\/p>\n\n\n\n

El pensamiento cr\u00edtico crea reflexi\u00f3n sobre la informaci\u00f3n que nos llega y es lo que modifica nuestra propia corteza. Dicen que todo lo que sabemos se refleja en nuestros ojos, y que todo lo que nos ha pasado se refleja en nuestra piel.<\/p>\n\n\n\n

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De griegos y n\u00fameros<\/h2>\n\n\n\n

Empezaremos con 3 palabras. Kal\u00f3s<\/em>, que significa belleza, Eid\u00f3s,<\/em> que significa imagen, y Scopeo<\/em>, el verbo observar. Son tres palabras griegas que, mezcladas, forman el t\u00e9rmino Caleidoscopio<\/strong>, una m\u00e1quina que, al activarse correctamente, produce una imagen hermosa y siempre cambiante.<\/p>\n\n\n\n

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\"Composici\u00f3n
Una de las composiciones fotogr\u00e1ficas de Manuel Serra en el edificio del PRBB.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Manuel Serra<\/strong> (Barcelona, 1949) ha hecho de caleidoscopio. Con un carrete de 36 fotos tom\u00f3 una foto desde \u00e1ngulo recto, luego oblicua y otra al horizonte, en total 3 exposiciones desde el mismo punto. Repiti\u00f3 el movimiento 12 veces hasta girar 360\u00ba sobre s\u00ed mismo, las organiz\u00f3 en orden l\u00f3gico y, como resultado, obtuvo un n\u00famero infinito de edificios del PRBB ubicados en las oficinas del Consorci PRBB.<\/p>\n\n\n\n

La palabra fotograf\u00eda<\/strong> tambi\u00e9n viene del griego y significa dibujar con luz, y una foto captura las luces y sombras de la realidad que vemos en un papel qu\u00edmico. Pero cuando las vemos reveladas, las im\u00e1genes no son las mismas que vimos al principio. As\u00ed como los pintores decidieron no volver a representar la naturaleza sino interpretarla, la fotograf\u00eda se ha liberado de la carga de reproducir exactamente un edificio y ha dibujado varios donde todo est\u00e1 por hacer y todo es posible.<\/p>\n\n\n\n

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Monstruos<\/h2>\n\n\n\n

Seg\u00fan Pit\u00e1goras, la m\u00fasica es la traducci\u00f3n auditiva de algo tan abstracto como las matem\u00e1ticas, que es la estructura del universo. \u00bfY qu\u00e9 es m\u00e1s abstracto y comprensible que la m\u00fasica? En la sala de juntas del Consorci PRBB, en la cuarta planta del Parque, encontramos dos obras de Antoni T\u00e0pies<\/strong> (Barcelona, 1923 \u2013 Barcelona, 2012) que intentan ser la traducci\u00f3n visual de lo que no tiene ni forma ni color a un lenguaje que no siempre es f\u00e1cil de entender: la pintura.<\/p>\n\n\n\n

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\"GAT
GAT, <\/em>por Antoni T\u00e0pies, en la sala de juntas del Consorci PRBB.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Hay personas que sufren de trastornos de ansiedad<\/a>, dicen que un peso les oprime el pecho y les cuesta respirar y a veces incluso para ir al supermercado. Si pudieran arrancar esa sensaci\u00f3n del pecho y estrellarla contra la pared, seguramente se parecer\u00eda a \u201cGAT\u201d: tres ojos sobre una forma negra con fondo rojo que nos mira. Se parece a los personajes que viv\u00edan bajo la cama y dentro del armario cuando \u00e9ramos peque\u00f1os, es el miedo al miedo, el miedo a no saber qu\u00e9 nos est\u00e1 pasando y a no poder controlarlo. Por suerte, Antoni T\u00e0pies le ha dado forma y color y ahora sabemos cu\u00e1l es la cara del monstruo que nos acompa\u00f1a en el supermercado y no nos deja respirar tranquilos.<\/p>\n\n\n\n

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Abracadabra<\/h2>\n\n\n\n

Moldear este mundo invisible es una tarea complicada. T\u00e0pies<\/strong> despoja a la materia de su verdadero significado y va m\u00e1s all\u00e1. Toma un lienzo y lo raya, pega peri\u00f3dico y pinta encima. Parece querer ver si la materia tiene entra\u00f1as. Pero desde que empez\u00f3 a pintar sue\u00f1os, pintando lo que solo existe en la mente, parece que tiene el deseo de dar forma a lo que no tiene. Da forma al alma y da alma a la forma, hace aparecer el objeto real. Es como si lanzara una lata de pintura para revelar la figura del hombre invisible o manchara una c\u00e9lula para verla con el microscopio<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

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\"Obra
Roig i negre 1<\/em> (1985), de Antoni T\u00e0pies, en la sala de juntas del Consorci PRBB.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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El lenguaje (el alfabeto), seg\u00fan T\u00e0pies, es el recurso leg\u00edtimo de la raz\u00f3n para copiar figuras mentales<\/a>. Nadie pintar\u00e1 jam\u00e1s nada que se parezca a nuestra propia realidad. En esta segunda obra, titulada Roig i negre 1 <\/em>(1985), est\u00e1n las letras de la g  a t<\/em>. A partir de tres letras, el cerebro ha hecho una asociaci\u00f3n muy r\u00e1pida de ideas, aunque no hay nada en la imagen que nos haga pensar… \u00bfqu\u00e9 nos hace pensar? Por magia, abracadabra, algo ha aparecido ante nosotros, y seg\u00fan nuestra experiencia no deber\u00eda ser. Di los sonidos de g a t <\/em> seguidos y presta atenci\u00f3n a la imagen que ha aparecido en tu cabeza, ser\u00e1 la imagen verdadera, hecha a medida, a partir de la experiencia \u00fanica y personal. A partit de aqu\u00ed eres libre, \u00a1descubre el nuevo mundo!<\/p>\n\n\n\n

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El arte camina con la ciencia<\/h2>\n\n\n\n

El artista barcelon\u00e9s Antoni Llena <\/strong>(1942) es el autor de la cara gigante que se encuentra en la plaza cerca del PRBB (s\u00ed, aquella que atraves\u00e1is cada d\u00eda para ir a coger el metro). Se llama David y Goliat, si os pon\u00e9is debajo sabr\u00e9is qui\u00e9n es qui\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n

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\"Cuadro
Escribir en una lengua que se muere (la pintura)<\/em>, de Antoni Llena, en el LabCaf\u00e8 del PRBB.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Llena tambi\u00e9n es el creador de ese cuadro que todo el mundo mira y nadie entiende, que est\u00e1 en el fondo del LabCaf\u00e8<\/a> y que se titula \u201cEscribir en una lengua que se muere (la pintura)<\/strong>\u201d. Llena pinta lo ef\u00edmero, lo vol\u00e1til, pero que queda colgado de una pared para alertarnos de que el tiempo se cuenta por segundos, que todo pasa\u2026<\/p>\n\n\n\n

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Los textos sobre las obras son de Isabel R\u00e0fols y fueron publicados originalmente en Ellipse.<\/em><\/p>\n\n\n\n

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Un recorrido por algunas de las obras de arte expuestas en el Parque de Investigaci\u00f3n Biom\u00e9dica de Barcelona. <\/p>\n","protected":false},"author":29,"featured_media":43047,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[29],"tags":[580,228,618],"new-type":[44],"class_list":["post-52578","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-comunidad","tag-arte","tag-prbb-es","tag-somosprbb","new-type-noticias"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52578","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/29"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=52578"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52578\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":52824,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52578\/revisions\/52824"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=52578"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=52578"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=52578"},{"taxonomy":"new-type","embeddable":true,"href":"https:\/\/ellipse.prbb.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/new-type?post=52578"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}